Animation
Réalité virtuelle et
Réalité augmentée
Pour notre premier cours de réalité augmentée, nous avons commencé par installer une application appelée ‘’ HR Reveal’’. Celle-ci nous permet de créer un compte et de nous abonner à celui de notre enseignante, afin de voir ses auras. Grâce à cette application, nous pouvons aussi créer nos propres auras. Une aura est en faite une image, ou courte vidéo, qui apparait dans l’écran de notre téléphone intelligent lorsque nous pointons la caméra vers un endroit précis.Durant ce cours, ma coéquipière et moi avons crée une petit aura simple. nous avons prit le côté d'une boîte pour l'image fixe et un phoque apparait lorsque nous pointons l'image de la boîte.
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Pour ce qui est de la réalité virtuelle simulée, nous avons eu la chance de visiter virtuellement des endroits que nous ne connaissions pas, grâce à l’application ‘’Street view’’. Moi et ma coéquipière avons donc choisi de ‘’visiter’’ Sydney, car c’est ma ville préférée, la Gare Centrale à New York malgré que je l’avais déjà visité, et quelques villes traditionnelles de la Colombie. C’était une expérience très amusante, car à plusieurs reprises j’avais l’impression d’être présente dans la ville que je voyais. Grâce à la visionneuse, on réussi à se submerger dans un endroit se trouvant complètement à l'autre bout du monde.
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Durant le cours d’aujourd’hui, nous sommes allées dehors pour prendre 2 photos chacune; 1 panoramique 360 et une photo sphère. La prise de la photo panoramique 360 était assez facile à faire. Cependant, la photo sphère était compliquée, car souvent les images se juxtaposaient ce qui faisait en sorte de rendre la photo sphère floue et irréaliste. De plus, Charlotte et moi avons réussi à publier nos 2 photos 360, mais lors de l’enregistrement, nos photos sphère ont eu un problème et ce sont effacées. Nous avons alors juste mis le lien de notre photo panoramique sur notre site.
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Aujourd'hui, j'ai colorié une image d'un vase de Starbucks en modifiant le style de celui-ci. Par la suite, à l'aide de l'application Quiver, j’ai réussi à rendre mon image en 3D, ce qui crée une sorte de réalité augmentée du verre. Voici l’image que j’ai coloriée et le résultat :
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Le dessin
Image 3D
Projet réalité virtuelle
Pour le projet de réalité virtuelle, j’ai choisi de faire le projet B), soit une série d’images sur un thème artistique. Mes séries de photos sphères ont comme thème les animaux en origami. J’ai choisi l’origami comme thème, car c’est une sorte d’art qui m’a toujours un peu intriguée, car je trouve ça complexe et j’admire les personnes qui réussissent à le faire aussi bien. En choisissant ce thème de projet, je m’obligeai à me dépasser en essayant de nouveaux défis et à apprendre un peu plus sur cet art. Durant la création du projet, j’ai découvert une nouvelle sorte de passion que j’ignorai que j’avais. Comme c’était une des premières fois que je faisais de l’origami, j’ai dû recommencer à plusieurs reprises mes figurines ce qui m’a aidée à développer ma persévérance. De plus, ça l’a valu la peine, car les résultats étaient très beaux.
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Pour le projet de réalité virtuelle, j’ai choisi de faire le projet B), soit une série d’images sur un thème artistique. Mes séries de photos sphères ont comme thème les animaux en origami. J’ai choisi l’origami comme thème, car c’est une sorte d’art qui m’a toujours un peu intriguée, car je trouve ça complexe et j’admire les personnes qui réussissent à le faire aussi bien. En choisissant ce thème de projet, je m’obligeai à me dépasser en essayant de nouveaux défis et à apprendre un peu plus sur cet art. Durant la création du projet, j’ai découvert une nouvelle sorte de passion que j’ignorai que j’avais. Comme c’était une des premières fois que je faisais de l’origami, j’ai dû recommencer à plusieurs reprises mes figurines ce qui m’a aidée à développer ma persévérance. De plus, ça l’a valu la peine, car les résultats étaient très beaux.
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Se trouve à vos pieds
Projet réalité augmentée
Pour le projet de réalité augmentée, j’ai décidé de faire le projet A), soit une affiche explicative sur un mouvement artistique. D’ailleurs, mon choix est le pop art. Depuis toute ma vie, les années 50, 60 et 70 m’ont toujours intrigués à cause de leurs styles vestimentaires, les couleurs vives, la musique, mais principalement l’art de cette époque. Il n’y a pas meilleur art appart le pop art pour représenter ces fameuses années qui continuent à influencer notre vie de tus les jours. Le pop art reflète la vie de ses années joyeuse tout en exagérant des aspects telles les couleurs, ce qui rend ce mouvement artistique plus qu’unique. C’est donc, pour ces nombreuses raisons, soit principalement ma passion pour le passé qui m’a poussée à faire ce projet sur le pop art.
Pour le projet de réalité augmentée, j’ai décidé de faire le projet A), soit une affiche explicative sur un mouvement artistique. D’ailleurs, mon choix est le pop art. Depuis toute ma vie, les années 50, 60 et 70 m’ont toujours intrigués à cause de leurs styles vestimentaires, les couleurs vives, la musique, mais principalement l’art de cette époque. Il n’y a pas meilleur art appart le pop art pour représenter ces fameuses années qui continuent à influencer notre vie de tus les jours. Le pop art reflète la vie de ses années joyeuse tout en exagérant des aspects telles les couleurs, ce qui rend ce mouvement artistique plus qu’unique. C’est donc, pour ces nombreuses raisons, soit principalement ma passion pour le passé qui m’a poussée à faire ce projet sur le pop art.
Aura #1
1ère image:
Site:
Aura :
Explication des origines du Pop art;
Le Pop art est un mouvement artistique qui a débuté dans les années 1950, en Grande-Bretagne. Ce sont cependant les Américains qui vont continuer à le développer. La plupart des artistes s’inspiraient des États-Unis soit, par les célébrités ou la vie en général, tout en exagérant divers aspects, tel les couleurs.
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1ère image:
Site:
Aura :
Explication des origines du Pop art;
Le Pop art est un mouvement artistique qui a débuté dans les années 1950, en Grande-Bretagne. Ce sont cependant les Américains qui vont continuer à le développer. La plupart des artistes s’inspiraient des États-Unis soit, par les célébrités ou la vie en général, tout en exagérant divers aspects, tel les couleurs.
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Aura #1
Aura #2
2ème image :
Site:
Aura :
Andy Warhol;
Andy Warhol était un artiste américain très célèbre représentatif du Pop art. Il est né le 6 aout 1928 et es décédé le 22 février 1987. Il a fait beaucoup d’expositions au cours de sa vie et a même fondé son propre studio. Il se servait de sont art et popularité afin de faire de la publicité pour certains produit tels Coca-cola et d’artistes tel Marylin Monroe.
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2ème image :
Site:
Aura :
Andy Warhol;
Andy Warhol était un artiste américain très célèbre représentatif du Pop art. Il est né le 6 aout 1928 et es décédé le 22 février 1987. Il a fait beaucoup d’expositions au cours de sa vie et a même fondé son propre studio. Il se servait de sont art et popularité afin de faire de la publicité pour certains produit tels Coca-cola et d’artistes tel Marylin Monroe.
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Aura #3
Aura #4
3ème image :
Site :
Aura :
Shot Marilyns;
Shot Marilyns est un ouvre d’art faite en 1964 par l’artiste Andy Warhol. Cette œuvre était composée à l’origine, de 5 tableaux mesurant 1 mètre carré, d’une photo répétée de l’actrice Marilyn Monroe. Ils avaient tous des fonds de couleur différente, soit orange, rouge, bleu foncé, bleu pâle et turquoise.
3ème image :
Site :
Aura :
Shot Marilyns;
Shot Marilyns est un ouvre d’art faite en 1964 par l’artiste Andy Warhol. Cette œuvre était composée à l’origine, de 5 tableaux mesurant 1 mètre carré, d’une photo répétée de l’actrice Marilyn Monroe. Ils avaient tous des fonds de couleur différente, soit orange, rouge, bleu foncé, bleu pâle et turquoise.
3ème image :
Site :
Aura :
Shot Marilyns;
Lors d’un mal entendu, une ‘’amie’’ de M. Warhol a tiré une balle de revolver sur les peintures empilées, créant des trous dans les 4 premières peintures. Celle qui n’a pas été touchée par la balle, Turquoise Marilyn, coûte 80 millions de dollars américains.
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3ème image :
Site :
Aura :
Shot Marilyns;
Lors d’un mal entendu, une ‘’amie’’ de M. Warhol a tiré une balle de revolver sur les peintures empilées, créant des trous dans les 4 premières peintures. Celle qui n’a pas été touchée par la balle, Turquoise Marilyn, coûte 80 millions de dollars américains.
Aura #5
4ème image :
Site :
Aura :
Description de la peinture Wham! Et de sont peintre;
Cette œuvre nommée Wham! est une peinture qui mesure 4mètres de longueur et 1.70 mètre de hauteur. Elle est composée de deux tableaux de grandeur identique. Cette peinture a été faite avec de la peinture de Magna, qui est un sorte d’acrylique effaçable, par le peintre Roy Fox Lichtenstein en 1963. Cette peinture est aussi une des plus représentatives du mouvement Pop art.
4ème image :
Site :
Aura :
Description de la peinture Wham! Et de sont peintre;
Cette œuvre nommée Wham! est une peinture qui mesure 4mètres de longueur et 1.70 mètre de hauteur. Elle est composée de deux tableaux de grandeur identique. Cette peinture a été faite avec de la peinture de Magna, qui est un sorte d’acrylique effaçable, par le peintre Roy Fox Lichtenstein en 1963. Cette peinture est aussi une des plus représentatives du mouvement Pop art.
Aura #6
5ème image :
Site :
Aura :
La banane;
Andy Warhol a crée cette image reconnue pour le groupe de musique Velvet Underground. Au départ, c’était une couverture d’un des albums de ce groupe de musique, mais va vite devenir un emblème représentatif du pop art. Ce qui était si particulier de cette couverture, est que la banane était en fait un autocollant. Lorsqu’on enlevait l’autocollant qui représentait la pelure de banane, une banane rose s’y cachait en dessous, ce qui causait beaucoup de controverse face au deuxième sens de cette image, représenté par Andy.
